库尔贝的绘画作品抛弃了当时新古典主义和浪漫主义的表现形式，直接表现现实社会的场景，他革命性地创作出了现实主义的绘画作品。虽然浪漫主义画派和现实主义画派都选择了当时社会生活中的典型事件作为艺术作品的创作题材，但在艺术表达上却走上了不同的艺术道路。

    库尔贝和德拉克罗瓦俩人的艺术观念有着本质的区别。虽然德拉克罗瓦和库尔贝二者的艺术创作都在致力于反应当时法国的社会和人民的生活，但是他们的绘画作品表现方式却各有不同。我们可以对德拉克罗瓦与库尔贝的艺术创作的特点进行比较，在直接描绘当代社会的主题上，库尔贝与德拉科洛瓦对艺术的看法各有不同，在情感表达上二者背道而驰。

    德拉克罗瓦深受法国资本主义民主思想的影响，其作品对现实社会进行描绘和渲染，他用激情进行艺术创作表达自己的情感，抒发自己的情怀。德拉克罗瓦用他的浪漫主义情怀创作的作品有《自由领导人民》、《但丁的渡舟》和《迈索隆其翁废墟上的希腊》等具有浪漫主义色彩的作品。

    1830年，德拉克罗瓦虽然没有参加巴黎街头推翻封建的波旁王朝的街垒战，但是他还是选择了以法国人民武装起来战斗的场景作为绘画作品的创作主题，创作了代表作《自由领导人民》。这幅作品虽然选取了典型的社会事件作为绘画主题，但他没有只客观地再现这个事件，而是进行了艺术加工。

    这幅作品中，画家真实的再现了巴黎街垒战斗的场景。在情感表达上德拉克罗瓦加入了自己的思想和浪漫的想象，他塑造了一位现实社会中并不存在的自由女神的形象。这是德拉克罗瓦心目中的自由女神，她一手拿枪，另一只手拿着法国三色旗，她没有华丽的外表只是一位法国的普通女性。这是画家理想中的形象，但她具有象征意义，她象征着自由、民主和博爱的精神，自由女神的出现起到鼓舞人心的作用，画家用这个形象象征人民为彻底推翻封建王朝而进行战斗的决心。

    这幅作品展现了法国人民的革命精神，也是德拉克罗瓦在现实主义题材的作品中的浪漫主义情怀的展现。画家用浪漫的想象塑造自由女神，他用这一女性形象表达了法国人民向往自由、平等的生活的向往。他用这种方式隐喻了法国人民的斗争精神，抒发了他向往自由、平等和民主的情怀，表达了德拉克罗瓦对人们斗争精神的赞颂。

    这幅作品也激发了观者的激情和想象力，让观者拥有了想要投入到法国大革命中的激情。这幅作品虽然是取材于真实的社会事件，但是画家浪漫的情怀也一览无余地展现在人们面前。

    德拉克罗瓦的艺术作品创作的主题呈现了多样性，题材广泛，诗歌和文学作品对他产生了深刻的影响，异国情调深深地影响了他的创作方向。虽然他的作品表现出了艺术的真实性，但是他认为纯粹的写生没有意义，画家应该在自己的作品中充满激情和想象，所以他在艺术作品中运用浪漫的思想表现现实的社会生活。德拉克罗瓦不只是反应社会生活的典型事件，他有着更多的思考和精神追求，他对现实社会的典型事例进行描绘并加入了自己的浪漫思想，营造了理想的浪漫的氛围。

    德拉克罗瓦的作品在创作主题上选择了社会生活中的典型的事件，他的作品同样具有真实性和典型性，但不具有客观性和叙事性。在艺术创作中，德拉克罗瓦在社会生活真实性的基础上进行了艺术加工，加入了他的主观想象和主观色彩，进行了理想化的阐述与表达来反应社会的现实生活。他的作品源自生活，但又高于生活。

    库尔贝比德拉克罗瓦小30岁，他受到社会主义和自由、民主思想的影响，他以极大的热情投入到法国大革命中还参加了巴黎公社起义。他对法国社会进行了深入了解，关注普通大众的生活和社会现状，更加的同情底层人民。库尔贝用自己的眼睛仔细观察法国社会并用写实的手法表现当时的社会生活，其作品是以客观事实为基础，不加修饰，用平铺直叙的手法，真实地再现普通大众的生活和法国当时的社会现状。创作的作品有《画室》、《矿工》、《筛麦的妇女》、《回乡》、《乡村姑娘》、《杜布雷在先生之家》和《奥尔南的葬礼》等表现普通人生活的作品。

    在艺术的创作上，库尔贝重视写实和写生。再现生活的本身是库尔贝的指导思想，他只画自己看到的东西。库尔贝的现实主义绘画作品表现出叙事性、真实性和典型性的特点，他的作品《矿工》、《筛麦的妇女》和《乡村姑娘》都反映了典型的社会底层的人们辛苦劳作的场景，人物形象质朴，表现了劳动人民朴素的美。

    《奥尔南的葬礼》真实地再现了库尔贝的家乡奥尔南的一个普通葬礼的场景，这个具有奥尔南色彩的葬礼是当地居民、政府官员、商人和神父等各式各样人物出现的场合，这其中也包括死者的亲戚朋友。画中的人物大都表情严肃，神态冷漠，死者的亲人则掩面而泣。这是一组奥尔南人的群像，是表现奥尔南葬礼风俗的画面。画家以严谨朴实的艺术语言，生动地塑造了众多的人物形象，人物丰满，具有强烈的真实感。

    《画室》创作于1854-1855年，这幅作品的全名是《画家的工作室――一个现实的寓意，概括了我7年来艺术生活的情况》在这幅画中库尔贝把三十多人都集中描画在了同一个画面上，表现不同社会阶层的社会生活现状。库尔贝把从1848年以来他生活中的朋友和他曾经画过的模特儿、他接触的上流社会人员和社会底层的普通人物等各个阶层的代表都放到了同一个场景中，表现现实社会的真实并存的不同群体的状况，画面中的每个人物都有着不同的寓意，是法国社会的缩影。时至今日人们都不理解库尔贝为什么把不同阶级的人们表现在一副作品中。这幅作品给人们留下了未解之谜。

    这幅作品构图完整、画面的色彩、气氛和谐统一。库尔贝很好地把握住了构图复杂的画面，画中的人物和画面的气氛，使得画面具有质感和量感，充分地展现了库尔贝的写实能力、造型能力和色彩应用的技巧。

    库尔贝的作品是反应现实社会的真实的艺术，在艺术作品中，他不加修饰地展现现实的生活，绘画主题的表现上未掺杂个人的感情。库尔贝的作品注重造型和对现实生活的再现，扎实的绘画功底使他刻画的人物生动而鲜活。在他的作品中对社会底层人民的生活没有进行矫饰而是客观的再现，他的绘画作品质朴、亲切、画风稳健，真实地再现当时的社会生活。库尔贝的作品展现了社会的真实性、典型性和客观性，用绘画记录、叙述社会生活，他的作品是社会生活的客观再现。

    在十九世纪新古典主义和浪漫主义绘画流行的时期，库尔贝的作品不断地挑战传统绘画。他不断地对绘画进项革新，对现实社会进行再现，用绘画作品讲述普通人的生活，其作品中暗色调的应用等等革命性的创新都冲击着人们的艺术理念。库尔贝反对为画而画的矫揉造作的艺术，他认为宗教画、浪漫主义、巴洛克和洛可可艺术的华丽与装饰绘画都脱离了现实生活与大革命时代的民主、自由和平等的革命精神相背离。他认为艺术来源于生活，画家的责任就是用自己的眼睛去看世界，并直接画出来。因此，他特别关注普通大众的生活，创作了许多个反应普通人生活的现实主义作品。

    通过以上的对比我们可以认为现实主义绘画和浪漫主义绘画作品在以典型事件为基础进行的艺术创作中采用了不同的表达方式，现实主义的绘画具有真实性、典型性和客观性，用绘画记录社会生活。浪漫主义绘画则具有真实性和典型性，但不具有客观性和叙事性，画家加入了他的主观情感进行艺术创作。所以说库尔贝和德拉克罗瓦在创作风格上，二人的绘画艺术是真实的艺术和艺术的真实的区别。无论是十九世纪的现实主义、浪漫主义还是其他的艺术形式都对后来的艺术发展起到了极其重要的作用。