第三百四十二章 少年朝气
作者:杏子与梨   全能大画家最新章节     
    “这株花树像一枚定海神针一样,把整幅作品的情绪给‘定’住了,无论四周的花叶多么的散乱,都被这株巍然不动的主干凝结到了一体。由此一来,原本杂乱无章的杂糅情绪,就成为了花树主枝上蓬勃生发的情绪的铺垫。”
    “落红不是无情物,花作春泥更护花?”老杨望着桌子上的照片,似懂非懂的说道。
    “嗯,勉强算有点入门了。”
    曹轩稍微点点头,觉得老杨并非榆木疙瘩一块那么不堪点化。
    “不过还是稍微偏了一点。要是让我来写鉴赏词,我大概会用义山先生的‘池光不定花光定,日气初涵露气干’这句诗来提字,更加贴合赏画时的心境。这幅《紫藤花图》,虽未有诗中波光水面,闪烁不休,但是四周散乱的花瓣就恰如无定的水波。”
    “技法上用‘花光’叠‘池光’,情绪上用激昂灿烂的‘日气’叠含怨带雨的‘露气’,两两对仗,层层递进,初看时情绪散乱,再看时,如晓日辉映,露气初乾,少年的朝气便流溢而出。”
    “就像是日出东方,映照在枝头。既不显得骄狂缺少静气,又有一股自强自信的感觉蕴含在其中。”
    曹轩很看重莫向外求这四个字。
    画家重要的是要守的住本心。
    天行健,君子有自强不息。
    守不住本心,走了歪路,患得患失。如果单纯只是自怨自艾也就罢了,伤及一人而已。
    他还见过更糟糕的。
    还是那句老生常谈的话——国家不幸诗家幸。
    微信公众号上总是说,民国那样剧烈动乱的环境,是人心血与火的试炼场,所以多出大师。
    这话也可以反过来听。
    能走过试炼熔炉的人能不能成大师,不好说。
    走不出来的一大堆,却也都很容易成了炉渣。
    曹老爷子这一代人中从来不缺风骨卓绝之辈。
    然而。
    他的同辈,乃至前辈中,颇有几个曾经才华横溢,被文坛画坛认为足以担当大任的大才子,求名也好求利也罢。
    或许是想要压别人一头,亦或者觉得人生太短,想把三十年的成名路短短几年就走完。
    心思不定,鬼迷心窍。
    就给侵华日军以及汪伪政府当了那最令人不齿的文化汉奸。
    一失足成千古恨。
    这种事情只要沾上一次,任你是传承多么悠远的画派,多么显赫的书香门第,江南有数的豪族郡望。
    名声就直接变的臭不可闻了。
    老师恨不得一头撞死在柱子上,祖宗也会羞愧的恨不得从棺材里爬起来,再跳一次河。
    追本溯源。
    这些人未必真的没有想到他们选择可能造成的后果,却往往也只是心中小小的动摇,小小的那一丝不静,造成的道德滑坡。
    以画看人。
    曹轩觉得,顾为经的这幅画就画的真棒!
    从容不迫,不卑不亢,这树是心血之树,花是心血之花。
    有傲气,也有静气。
    大赞!
    连带着原本瞧不上眼的旁边的提字,都变得顺眼了太多。
    字写无神,画画的有魂。
    无神就无神吧。
    谁的本事还不是学出来呢?以后大不了多临几十幅上百幅字帖,不也就练出样子来了嘛!
    可是这毕竟透露出了小孩子的一片心意。
    不能轻易忽略了。
    “这小孩子嘴还挺甜的,可爱!”曹轩摸着胡子。
    “小宁、子明他们这些人,一个个长大后,都端着大艺术家的架子,显得不可爱了。”老爷子在心中点头评价道,嘴角微笑。
    “妙啊!”老杨咂巴着嘴,在旁边恰到好处的摇旗呐喊,配合着老先生的鉴赏。
    “画画的是天才,赏画的是大师,相得益彰。”
    他刚刚是绞尽脑汁,想要说出几句比较别出心裁的精妙马屁出来的。
    奈何。
    这画顾为经画的高端,曹老先生赏的也高端。
    老杨连续两次没拍到点子上,机灵如他,立刻不再乱自己发表评论,改走专职扮演喊老爷子好棒的小迷弟的朴实路数。
    “琢磨出味道来了?”
    “嗯嗯。果然不愧是称得上有‘逸品’神意的大作。还是老爷子您的眼光准啊。”
    老杨点头如啄米。
    他也不是只为了拍马屁而拍马屁。
    这样功利心太重,他拍的不够真,老先生听的不够爽。
    拍马屁也是技术活,最好扮演小迷弟时,要足够忘我的全情投入在其中。
    助理老杨本就是存了一份在旁边学本事的心思,曹老爷子鉴赏眼光的高屋建瓴,一针入血。
    他也是被引导的,真的看出点这幅《紫藤花图》的门道来。
    欣赏漂亮的名画,就和欣赏漂亮的妹子本质上是一码事。
    好看不好看,往往第一眼就看的出来。
    一见钟情的爱上容易。
    之后想要说清楚到底漂亮在哪里,讲清楚用笔,造形,造型里面的门道,就和走秀专家天天研究漂亮妹子的五官,眉眼、粉底、口红、步态、体脂率……是个极其考验鉴赏审美能力的大学问。
    老爷子随口来一句“池光不定花光定,日气初涵露气干”,就入骨三分的把顾为经这幅画里最精妙的点,给分解了出来。
    这不比他刚刚心里左一句地道,右一句得劲,来得深得“信、达、雅”三味?
    这点评的真是有水平啊!
    老杨舔舔嘴唇,把曹老的每一个字都牢牢的重复了一遍,记在心间。
    将来要是他带小画家,或者在美术展上的场合。
    遇上别人请教怎样画画,才能画出高水平的作品时。
    他拿这幅《紫藤花图》举例,把曹老刚刚的话记下来哐哐哐拍在桌子上,然后再邪魅一笑,双手背后,慢吞吞的吟上一句古诗。
    这么牛气冲天的逼往外一装。
    谁敢说他杨老师,不是个艺术鉴赏评论大家呢?
    想想就威风啊!
    老杨出神,不由得高兴的呵呵乐了两笑。
    曹轩侧过头,望着在那里傻笑的助理,莫名觉得这家伙笑得有点猥琐。
    他挑挑眉毛,打断了老杨的意淫,皱眉问道。
    “哦,你既然已经看出了门道,那就说说看,逸神妙能,逸神妙能四个字整天被你挂在嘴边。其中神品的标注,是天机迥高,思与神合的意思。那么你口中的逸品,应该如何来解呢?”
    “呃。”
    老杨立刻又乐不起来了,脸上浮现出尴尬而不失礼貌的苦笑。
    逸神妙能。
    这个说法太古雅了,也太玄乎了,和中国的水墨画一样,这套评价标准更重意境感悟。
    有点类似那种懂的人自然都懂,不懂的人就根本不配懂。
    不懂,说明你不是这个圈子里的人,人家就没打算画给你这样的山野村夫看。
    现代社会美术界很少使用这个评价系统了。
    更多的效仿西方美院,通过更加清晰通俗的笔法如何如何,光线如何如何,构图节构如何如何。
    诚实的说。
    就算特意想要采用,可行性也不大。
    不仅是因为此四字评语,注定与绝大多数从业者一生无缘。
    也是因为,所有重神不重形的审美方式,都非常看重慧根,大规模普遍性采用不容易。
    几乎无法想象。
    现代美院的授课教授会在学生交上来的绘画作业上,一人批一个“想要进步,立求天机迥高,思与神合”类似的评语,让学生抱回家去自己悟。
    没有任何实际操作性。
    老杨单纯就是觉得这个说法听的好听,写起来文绉绉的有趣,看着就很有学问,才特意拽出的词,做为标题,震震外国佬们。
    外国人来亚洲演讲时,动不动引两句旧约,新约里的词开场,逼格直接就上来了。
    真当那些东夏、日本、韩国人,有几个人能搞的懂,那都是啥玩意。
    老杨上学时大概了解逸神妙能是咋回事,夹着根圆珠笔,对照着大纲替曹老写发言初稿的时候,可能也查过些资料。
    但要谈及细节上的学问,这么长时间过去,除了对这四个字粗浅印象外,早就忘的差不多了。
    “你呀你,不求甚解。”
    曹轩无奈的用指节敲了一下桌子,“很多东西,写稿写起来似乎还像那么回事,结果稍微深一点,一问就三不知。幸好我没直接用你写的初版讲稿。”
    “否则的话,你这个写稿的人写的知其然不知其所也,听稿的人,听的云山雾罩似懂非懂,唯有我这个演讲者,在台上讲的一口之乎者也,摇头晃脑。这不就是天大的笑话了,不是?”
    曹轩笑笑自嘲:“那不是演讲,那是大家在会场里正襟危坐的看耍猴,我就是那只猴。”
    “我的问题,我的问题,老爷子您别生气。”
    老杨双手合十,拜佛似摇晃道歉,乖巧的像面对训狗师的哈巴狗一样说道:“和我这个俗人置气,不值当的,我回头今天晚上就赶紧查查专业书,学习一下。”
    “免了。”
    曹老挥了一下手:“既然要教你,我就把这幅画给你讲清楚,只是以后啊,少高谈阔论一些自己根本不明白的学问。无论是逸神妙能,还是谢赫‘六法’,要是未来有一天,东夏传承千年的绘画品鉴知识,就像拉丁文一样,成为了摆在神坛上的死语言,死学问。就是你这样信口空谈的人给谈的。”
    “学问是放在心里琢磨的,不是放在嘴巴上吹嘘的。瞧瞧人家为经,年纪都够当你儿子了吧,却比你强了多少!”
    得。
    老杨还能说什么呢。
    曹老先生两句话好悬没给他按在民族的耻辱柱,再踏上一万只脚去。
    他只得厚着脸皮,在那里继续苦笑着应是。
    “切,刚刚还训人家是墨猪,要他以后别来寄画呢,转瞬间就一口一个为经,亲切跟那啥一样。真换顾小哥儿过来,以他的年纪,要是能讲出逸神妙能的所以然来,老子当场把眼前的照片都蘸着酱油一口一个给吞进肚子里去!”
    老杨高情商的不敢和老先生顶嘴,只好在暗自腹诽。
    堂堂大艺术家变脸也这么快。
    唐宁女士说的不错。
    曹轩有些时候就像老小孩一样,说话不作数。
    “呵,顾为经是一块宝,我老杨就是一根草,您老在哪里就双标吧!”老杨委屈巴巴的在肚子里吐槽。
    “你别不服气,顾为经回答不回答出来我的问题无所谓,这小子的一幅画,就已经不知道胜过了多少无用的千言万语。”
    曹老看出了助理的小情绪,斜着眼说道。
    哼。
    曹轩自己也轻轻的哼了一声。
    也就是自己心情好,他的宝贝徒弟们又都不在身边,否则老杨这样鲁钝,没灵气,没悟心的家伙,他才不乐意花时间提点两句呢。
    “所谓逸品的逸,除了吴冠中的放逸一说,古往今来,更传统的观点认为,拙规矩于方圆,鄙精研于彩绘,笔简形具,得之自然,莫可楷模,出于意表,曰逸格尔。这是在说,只有超出天地规矩之外,不追求于色彩和笔法的准确,用最简单的笔墨,捕捉最生动的自然心绪。即使这样的画作就在眼前,也无法临摹,想象绘画的神妙方式,才称的上是逸品。”
    “当然,这个评价里的不追求于色彩和笔法的准确,不是让画家胡画乱画,而是一种先守规矩,守到极致,法度森严到了极致,再转过头来跳出规矩方圆之外,不在三界内,不在五行中的玄妙地步。”
    “技法水平不够,想要强行效仿,只会贻笑大方。”
    “我的老师说,全清一代的书画名家中,只有白描派的内廷供奉禹之鼎,四十岁前,用笔徐缓如银钩铁画,力透纸背。反而到了中年以后,趋向沉着精练,带有兰叶描法,到了晚年那最后几幅画,轻逸飘洒,流走畅快,有花枝漫天,无所定形的感觉,看上去有那么点逸品的意思。”
    曹老沉吟道:“其余几个像康熙帝亲封的‘画状元’唐岱,京派‘佛画师’丁观鹏,乾隆最爱的两位盛世画师一土一洋,徐云亭和郎世宁,这些人的技法水平不是不高,却也仅仅只在妙品和神品之间徘徊。”
    “甚至,单以东方绘画技法来论,说句不太恭敬的话,名气比天大的郎世宁,能否称的上能品,都是值得三思的。”
    老先生把几张照片一推。
    (本章完)